Estética del reparto
Con la llegada de la pandemia mi estabilidad en la ciudad de Miami, donde vivo desde hace 6 años, se descalabró y tuve que reinventarme trabajando como delivery de alimentos desde febrero 2020. Sumergido en el reparto de comida, profundizé a través de la fotografía, el dibujo y el video en lo que llamo Estética del reparto. En el Instagram @DeliveryAEstetics, desarrollo toda la investigación, la cual se actualiza constantemente, con miles de publicaciones y la ubicación de mi bitácora. Allí planteo un estudio MultiSensoral del entorno de la ciudad, sus sistemas habitacionales, sus gustos de consumo, los «caprichos»; es una antropología artística de cómo viven los individuos en la ciudad de Miami y sus entornos satelitales en los condados de Miami Dade y Boward en South Florida. En cada uno de los viajes, itinerarios y mapas que me trazo descubro que estamos construidos a partir de una deriva estructurada por patrones de mercado y consumo, algoritmos de una compañía que cotiza en la bolsa de valores de NY, servicios de distribución de alimentos, datos de la inteligencia artficial, satélites circundantes que nos registran alrededor del planeta.
A partir de esa nueva forma de vida y en la reflexión conceptual de lo que vivo, voy reuniendo el recorrido de todas estas señales desde un carro automotor. Esta travesía me recuerda las intencionalidades de los viajes en barcos y globos alrededor del planeta, rutas de interconexión comercial y cultural que desde hace más de 500 años marcaron la historia en nuestro mundo.
Para mi, ahora, es salvar la pesadilla que significa un día de trabajo, en este trabajo.
Es darle continuidad a un pensamiento multidimensional.
Es mi solución artística.
Muu Blanco
Caracas, Venezuela, 1966. Vive y trabaja en Miami, Estados Unidos.
José Antonio Blanco Angulo, es un artista venezolano conocido por su dominio en diferentes disciplinas artísticas. A lo largo de su carrera ha realizado performances y ensamblajes combinando las artes plásticas, la fotografía, el video conceptual y la música electrónica. Blanco inicia su formación artística a principios de la década de los noventa haciendo cursos en el Museo de Bellas Artes de Caracas y el Instituto Federico Brandt. En 1996 termina un curso de Gerencia de Proyectos en Artes Visuales de Fundación Polar. Finalmente, en el 2002 se le otorga el título de Maestría en Práctica y Crítica de Sistemas de Representación Contemporánea en el Instituto Universitario de Estudios Superiores Armando Reverón.
Muu Blanco se vale de su entorno, de sus experiencias cotidianas y de las contradicciones estéticas que le rodean como músico y artista plástico para develar su propio significado, irrumpiendo en el discurso de la dinámica del arte y en los espacios institucionales en los que la obra se encuentra representada. A través de técnicas y elementos diversos, desata muevos modos y modelos de representación. En palabras del propio artista, su trabajo es una suerte de recopilación de fragmentos de la memoria colectiva articulados en una interpretación visual y sonora; para ello usa estrategias como el collage, dibujo, pintura, ensamblaje, fotografía digital, instalación, video mapping y sonido. Para Blanco, estos medios son parte de una obra que intenta sea consistente y no complaciente con los paradigmas estéticos.
Desde 1990 ha realizado diversas exposiciones individuales, así como representaciones colectivas tanto a nivel nacional como internacional en instituciones como Faría + Fábregas, Caracas (2008); Sala Mendoza, Caracas (2009); Galería Fernando Zubillaga, Caracas (2010); Galería Sicart, Barcelona, España (2012); Carmen Araujo Arte, Caracas (2013) y Mandrágoras Art Space, Nueva York (2014). En 1994 recibe una mención especial en el V Bienal de Arte Nacional Guyana y en 1996 en la IV Bienal Internacional de Cortometrajes, Sao Paulo, Brasil. Su obra se encuentra representada en colecciones privadas e institucionales como: Banco Mercantil (Caracas), Colección Cisneros (Caracas), Fundación Patricia Phelps de Cisneros (Caracas – New York), Museo de Arte Contemporáneo del Zulia (MACZUL), así como en colecciones privadas en Caracas, Maracaibo, New York, Los Angeles, Houston, Miami, San Francisco, Milán, Madrid, Porto Alegre, Berlín, Lisboa y Barcelona.
LGI